Вот как надо рисовать. Опции

[Ангаэлин]

Вот как надо рисовать.

После приятных, но явно незаслуженных комплиментов Дениса, подумалось мне. Этак мы все возьмем и возомним себя гениями - в благоприятной-то обстановке. И захотелось мне применить контрмеры. Например, собрать в одном месте работы настоящих мастеров, которые для каждого из нас являются внутренним ориентиром. Тем самым "АХХХ!!!", которое с одной стороны задает недосягаемую планку, с другой - подстегивает, тянет вверх.

Причем не важно, какого времени это работы, действительно ли широко известны художники, какой стиль, какая техника и прочее. Более того - лично я, рыская на просторах интернета, далеко не всегда сохраняю и запоминаю имена авторов. А вот шедевры их - таскаю к себе потихоньку. Чтоб учиться и вдохновляться.

Так давйте обменяемся найденным!

Аллорушко, ты не против такой коллекции?

Ну я сказал - мне и начинать.

Это - японцы. Сакура - гравюра.
Бамбук - туш и кисть.

Эскизы прикрепленных изображений

 

[Lirulin]

Насчет "надо", я, вестимо, поспорю)) Т.е. рисовать надо хорошо, а уж каждый - по своему

Аллор... Вам за эти слова памятник надо поставить! (Рецетелу не доверю, сам эскиз сочиню=))))
Видимо, это потому, что и Вас пинали, что Вы "не как все" рисуете...
Месяца два я страдал, потому что мне очень здорово внушили, что рисую я не то, чтобы фигово - но не так, как надо... Теперь, спасибо Вам, полегчало=)
@>- @>- @>- @>- @>- @>- @>- букет Вам за это, вот что!

[Аллор]

Насчет "надо", я, вестимо, поспорю)) Т.е. рисовать надо хорошо, а уж каждый - по своему

Аллор... Вам за эти слова памятник надо поставить! (Рецетелу не доверю, сам эскиз сочиню=))))
Видимо, это потому, что и Вас пинали, что Вы "не как все" рисуете...
Месяца два я страдал, потому что мне очень здорово внушили, что рисую я не то, чтобы фигово - но не так, как надо... Теперь, спасибо Вам, полегчало=)
@>- @>- @>- @>- @>- @>- @>- букет Вам за это, вот что!

Да уж, Рецетела не надо У нас и анекдот был, дескать, Аллор не помер в т.ч. и потому, что ему обещали потавить надгробие работы Рецетела...

Да нет, потому что я профи со стажем Не помню, что меня так уж пинали, просто (как я уже писал в каком-то треде) с детства учусь и сразу заточка на профессию была, так что речь могла идти о косяках в процессе обучения, а потом - о искусстве вообще и вдумчивом осмыслении собственного творческого процесса. Так что если какие-то страхи и были - это именно что не дай Бог что-то творю "как все".

И кто такой умный вам это внушил, и как - "надо"? Если лет полтораста назад была хоть какая-то отправная точка, реализм, то теперь каждый художик ищет свой стиль и свою концепцию. Другое дело, что критерии остались, и отсутствие школы или хотя бы нормального искусствоведческого, что ли, бэкграунда никуда не спрячешь - хотя есть публика, глотающая все, что ей подносят, но на них ориентироваться...

За букет пасиб (на персоналке кучу цветов надарили, втроем тащили))*

[Ангаэлин]

Гм... Понимаешь, друг мой Аллор, я думаю дело здесь в том, что я сейчас просто задыхаюсь от недостатка школы до такой степени, что хочется нахер забросить это дело. Совсем.
Дело осложняется тем, конечно, что я все сам да сам ковыряюсь. С одной стороны, никто, вроде на мою свободную творческую душеньку не давит. С другой стороны - разумного фидбэка ой как не хватает!
Учиться рисовать "как надо" - то есть пройти классичскую школу живописи и рисунка, я думаю, необходимо, если кто-то начинает ставить себе задачи несколько большие, чем "вот зарисую, че в голову прийдет - вдруг чего-нибудь да получиться". Нет, до какого-то момента - это таки срабатывает. Я, например, недавно откопала собственные наброски этак почти двадцатилетней давности - и сама изумилась, как на них интересно смотреть оказалось. Но сейчас так рисовать я уже просто не могу. Мне СКУЧНО это делать. И беспомощность, когда есть мысль, а воплотить ее - инструментария не хватает, это ни чуть не лучше, чем когда тебя давят извне.
Лирулин, а где вы учитесь, что так стонете горько? Если так уж сильно достают, то, наверное стоит работать в двух направлениях: для школы задания выполнять - от них хуже - точно не будет, а свободу приема наратаете.
И собственные задумки "лично для себя" - тоже рисовать регулярно. Тогда вы не забудете, как это творить по свободному порыву.

А тред этот я завела, вероятно, с не очень подходящим названием. Но суть-то - не в "правильности". Суть в том, что мне хотелось собрать вещи, которые мне кажутся ОЧЕНь БОЛьШИМИ удачами художественного творчества вообще. Меня они вдохновляют, где-то, наверное, даже учат чему-то. Мне в первую очередь интересен принцип, подход. Что для художника было самым важным, когда он рисовал? Какую цель перед собой ставил. Какими средствами ее достиг.

Тот же Пол Хенри меня впечатлил в первую очередь тем, что он, наверное, единственный кто "попал" в цветовую гамму Ирландии на все сто процентов. И я теперь пытаюсь понять - за счет чего.

Учиться у других художников - ничего зазорного в этом нет, как мне кажется. Я понимаю, что у Аллор этот этап давно прошел. Ну так она же сама писала, что она профессионал с многолетним стажем!

С уважением
Ангаэлин

[Аллор]

*****Гм... Понимаешь, друг мой Аллор, я думаю дело здесь в том, что я сейчас просто задыхаюсь от недостатка школы до такой степени, что хочется нахер забросить это дело. Совсем.
Дело осложняется тем, конечно, что я все сам да сам ковыряюсь. С одной стороны, никто, вроде на мою свободную творческую душеньку не давит. С другой стороны - разумного фидбэка ой как не хватает!

Э-э.. Знаешь, это хороший признак, в том смысле, что ты доросла до очередного этапа и грядет (я так думаю) новый качественный скачок.
Самому всегда тяжело, но зато что постигла - твое, и уже не утратится. Фидбэк - дело такое, его всегда мало, одних моих сентенций может и не хватать Но уж я чем могу...))))
А париться по поводу недостаточной интенсивности роста мастерства всяко достойнее, чем по поводу отсутствия вдохновения

*****Учиться рисовать "как надо" - то есть пройти классичскую школу живописи и рисунка, я думаю, необходимо, если кто-то начинает ставить себе задачи несколько большие, чем "вот зарисую, че в голову прийдет - вдруг чего-нибудь да получиться". Нет, до какого-то момента - это таки срабатывает. Я, например, недавно откопала собственные наброски этак почти двадцатилетней давности - и сама изумилась, как на них интересно смотреть оказалось. Но сейчас так рисовать я уже просто не могу. Мне СКУЧНО это делать. И беспомощность, когда есть мысль, а воплотить ее - инструментария не хватает, это ни чуть не лучше, чем когда тебя давят извне.

Вот, беспомощность. В свое время мне тоже обидно было, когда вот понимаешь, что не то, а как сделать - не занешь. Да и сейчас бывает иногда, что-то не срастается, а где поправить - не сразу понимаю, да и глаз замыливается, иной раз проще сначала начать, но иногда проделанную работу тоже жалко. Есть хорошая фраза "любитель делает то, что получается, профессионал - то, что считает нужным". Но и у профессионала может не сразу все получиться, всяко бывает Просто чем больше умеешь, тем выше планка и тем более сложные задачи решать приходится...

*****А тред этот я завела, вероятно, с не очень подходящим названием. Но суть-то - не в "правильности". Суть в том, что мне хотелось собрать вещи, которые мне кажутся ОЧЕНь БОЛьШИМИ удачами художественного творчества вообще. Меня они вдохновляют, где-то, наверное, даже учат чему-то. Мне в первую очередь интересен принцип, подход. Что для художника было самым важным, когда он рисовал? Какую цель перед собой ставил. Какими средствами ее достиг.

Тот же Пол Хенри меня впечатлил в первую очередь тем, что он, наверное, единственный кто "попал" в цветовую гамму Ирландии на все сто процентов. И я теперь пытаюсь понять - за счет чего.

Учиться у других художников - ничего зазорного в этом нет, как мне кажется. Я понимаю, что у Аллор этот этап давно прошел. Ну так она же сама писала, что она профессионал с многолетним стажем!

Так насчет названия мы уже обсудили и друг друга поняли))))))) В конце-концов, "хоть горшком назови, только в печку не ставь":)
А за тред спасибо, чем больше здравых работ видишь, тем лучше, опять же, делимся тут тем, что нам кажется интересным и качественным.
Мне тоже са принцип работы интересен, пытаюсь проанализировать, на что упор делается, как художник подходит к самому процессу передачи изображения, что ли...

Да ладно, прошел. Плох тот профи, что почивает на лаврах, считает, что всему уже научился и радостно ваяет по накатанной. Остановка - это всегда регресс.
*сейчас боюсь в живописи долгий перерыв делать, что-то может застопориться, а надо развивать тенденцию, да и пара мыслей в процессе возникла...*

Кстати, мне вот на дайри попались подборки здравых иллюстраций:
http://pay.diary.ru/~jk13/p67158316.htm
http://pay.diary.ru/~markiz/p67085596.htm

Очень разные по манере, но, имхо, очень грамотные и эффектные, скажем так